Eurythmie

Kreative Entfaltung durch Eurythmie

Die Eurythmie ist ein essenzieller Bestandteil der Waldorfpädagogik, der weit über die reine Bewegungslehre hinausgeht. Sie fördert die ganzheitliche Entwicklung der Schülerinnen und Schüler und bereitet sie darauf vor, aktiv und bewusst am gesellschaftlichen Leben teilzunehmen. Durch die Verbindung von Bewegung, Sprache und Musik bietet die Eurythmie einen einzigartigen Weg zur Selbstentwicklung und zur Förderung von Gemeinschaftssinn. 

Warum ist Eurythmie so wichtig für die Entwicklung?

Wie jedes künstlerische Schulfach erfüllt sie einen pädagogischen Auftrag. In der Eurythmie wird dieser mit Hilfe von bewegten, künstlerischen Übungsprozessen und in der Auseinandersetzung mit musikalischen und dichterischen Werken sichtbar. Die Schüler*innen können hierbei durch die bewusste Gestaltung von Raumformen, Gebärden und der Bewegungsdynamik ihren eigenen Leib als Instrument wirksam einsetzen und erleben lernen. Die eurythmische Ausarbeitung eines Gedichtes oder eines Musikstückes fördert die individuelle

Kreativität sowie die Verbindung mit und den Zugang zur eigenen Persönlichkeit.

Der Prozess des Probens und Übens verlangt und schult Konzentration, Teamfähigkeit, Koordination und

Durchhaltevermögen. Die Ausgangspunkte der eurythmischen Bewegung sind u. a. der „Laut-Klang“, die Rhythmen und die inhaltliche Bedeutung im gesprochenen Wort sowie die unterschiedlichen Elemente innerhalb eines Musikstückes. Die darin liegenden Gestaltungs- und Schöpferkräfte werden durch die menschliche

Bewegung sichtbar gemacht.

Eurythmie im Lehrplan: Ein umfassendes Konzept

Der künstlerische Abschluss im Fach Eurythmie am Ende des zwölften Schuljahres besteht in einem

abendfüllenden Bühnenprogramm. Sein Grundanliegen ist es, die seit dem ersten Schuljahr erarbeiteten

fachlichen Fähigkeiten mit einer Aufführung vor einem größeren Publikum abzurunden. Viele Schüler/-

innen erleben in der Konzentration auf diesen Abschluss hin eine gereifte, vertiefende Auseinandersetzung mit der eurythmischen Kunst. Das Ausführen der künstlerischen Eurythmie verlangt hierbei von den jungen Menschen ein Höchstmaß an Körperbewusstsein und -beherrschung. Die dynamisch gestalteten Raumformen sowie die entsprechend ausdrucksvoll gestalteten Gebärden der Arme werden dabei gemeinsam in der Gruppe erarbeitet und bühnenwirksam einem Publikum präsentiert.

Die Vorteile im Überblick:

• Verständnis für den eigenen Körper und seine Ausdrucksmöglichkeiten entwickeln
• Förderung von Gemeinschaftssinn
• Gleichgewicht zwischen Denken, Fühlen und Wollen
• Förderung der eigenenen Kreativität
• gesteigerten Selbstwahrnehmung und Selbstverständnis